Embelezar suas paredes com obras de arte e decoração adiciona personalidade instantaneamente a um espaço. No entanto, quando não feito com bom gosto, certos estilos de arte de parede podem distrair, parecer cafonas ou até mesmo ultrapassados.
Hoje em dia, há muitas tendências de arte de parede para você se inspirar, de murais a paredes de galeria, mas nem todas são criadas iguais.
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Para ajudar você a filtrar o ruído e encontrar o melhor visual para seu espaço, selecionamos três designers para mostrar os estilos de arte de parede que eles consideram ultrapassados, além de por que eles devem ser evitados e o que eles optam em vez deles.
1 – Quadros não autenticados
Pôsteres emoldurados de exposições de museus ou reproduções não autenticadas não são permitidos no livro da designer de interiores Kendall Wilkinson.
“Já se foram os dias em que pôsteres de baixa qualidade — especialmente de exposições em museus — eram emoldurados e pendurados como substitutos de arte genuína”, diz Wilkinson, CEO e fundador da Kendall Wilkinson Design. “Essas peças muitas vezes carecem da profundidade, da intenção e do artesanato que buscamos na curadoria de interiores.”
Em vez disso, segundo o site The Spruce, ela sugere pesquisar em recursos acessíveis por litografias e fotografias autenticadas e de edição limitada.
“Por exemplo, a Selects Gallery em Nova York é um excelente destino para descobrir fotógrafos de moda icônicos e emergentes”, diz Wilkinson. “Eles oferecem obras selecionadas e colecionáveis que conferem um toque editorial refinado a qualquer ambiente — prova de que a arte pode ser pessoal e refinada.”
2 – Antiguidades falsas
Assim como plantas artificiais, de acordo com o site The Spruce, antiguidades artificiais também podem resultar em um espaço que não parece autêntico. Portanto, em vez de optar por peças de preenchimento com apelo passageiro, encontre obras de arte que realmente combinem com o seu estilo. É sempre bom poder contar uma história sobre a peça e onde você a adquiriu.
“Não sou fã de nada que não seja autêntico”, diz Gregory Feller, designer principal e coproprietário da Hudson Home. “Por exemplo, itens antigos falsos, relógios, placas, persianas — qualquer coisa que não seja real. Minha opinião: encontre o original ou não faça isso.”
3 – Arte excessivamente temática
Os temas são uma maneira fácil de criar coesão com a arte, mas quando se tornam muito chamativos, podem prejudicar o efeito.
“Não sou fã de quadros com palavras como ‘praia’ ou qualquer coisa muito temática ou cafona — eles tendem a tirar o charme do espaço em vez de agregar valor a ele”, diz Stephanie Mahaney, fundadora e designer principal da Stephanie Rae Interiors. “Prefiro peças que sejam mais pensadas ou pessoais e que possam ser estilizadas de uma forma que ainda reflita sua personalidade sem parecer clichê.”
4 – Parede de galeria
Paredes de galeria são ótimas, desde que incluam peças que você colecionou ou que tenham significado para você, observa Feller. No entanto, ele alerta contra a opção por paredes de galeria “em pacote”, que já contam com obras de arte pré-selecionadas. “Isso é simplesmente triste”, diz Feller. “Não tenha medo de usar a sua imaginação.”
5 – Acabamentos tradicionais de gesso
Embora Wilkinson aprecie profundamente o artesanato e as referências históricas, ela acha que os tratamentos tradicionais de gesso com acabamento falso podem parecer datados ou unidimensionais.
“Em vez disso, preferimos colaborar com artistas decorativos visionários que levam a arte a um patamar contemporâneo e elevado”, diz a designer. “Caroline Lizarraga, de Oakland, é uma das minhas favoritas — seus murais personalizados e técnicas expressivas de parede transformam superfícies em instalações artísticas imersivas.”
6 – Paredes de destaque
Ainda segundo o The Spruce, embora as paredes de destaque tenham ganhado popularidade ao longo dos anos como uma forma de introduzir cor ou padrão em um espaço, Wilkinson descobre que elas podem deixar um cômodo visualmente desconexo ou incompleto. “Em alguns casos, pode até ser interpretado como uma reflexão tardia, como se o papel de parede tivesse acabado ou o design não estivesse totalmente definido”, observa ela.
Em vez disso, Wilkinson incentiva uma abordagem mais holística. “Seja um papel de parede sofisticado, um mural personalizado ou uma pintura decorativa completa, envolver o ambiente inteiro permite que as paredes se tornem uma parte coesa da narrativa do design”, explica ela. “Isso cria uma sensação de beleza e intenção envolventes que parecem muito mais elevadas e atemporais.”
7 – Mapas falsos
Feller evita mapas emoldurados, a menos que sejam versões antigas ou originais. “Não pendure aquele mapa falso de Paris na parede, a menos que seja realmente vintage”, aconselha. “Mais uma vez, qualquer coisa que não seja autêntica é um grande problema para mim.”
8 – Placas “Viva, Ria, Ame”
Obras de arte no estilo fazenda com frases como “viva, ria, ame” ou “lar é onde o coração está” podem ser melhor substituídas por obras de arte que realmente evoquem esses sentimentos, em vez de serem tão explícitas. “Em vez disso, sugiro pendurar algo que você ama, que te faça rir, ou até mesmo fotos em preto e branco da sua família ou amigos”, diz Feller.
Fonte: The Spruce
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